Научитесь составлять элементы рассказа в письменном виде с помощью программы Fictionary

Создать великолепную историю - все равно что приготовить превосходное блюдо.

Гармонично соединив все ингредиенты, вы сможете обеспечить читателей духовным блюдом. Даже если вы выстроили бесподобный сюжет, если персонажи слабы или их поведение непоследовательно, читатель останется равнодушным.

Даже если вы создали самых интересных персонажей в мире, если мир, в котором они живут, расплывчат и безвкусен, читателям будет трудно набросать его в своем воображении.

Кристина Стэнли, основательница компании Fictionary, в течение нескольких лет проводила глубокий анализ популярных историй со всего мира и составила список, в котором указаны общие элементы, удерживающие читателей на страницах.

Что именно представляет собой элемент истории и как он мне поможет?

Проще говоря, элемент сюжета - это один из многих ингредиентов, из которых состоит весь рецепт вашей истории. Всего в Fictionary 38 элементов сюжета, и мы разделили их на три основные группы: элементы характера, сюжета и обстановки.

Каждый элемент сюжета позволяет сосредоточиться на тех частях истории, которые лучше заинтересуют читателей, и помогает сделать более творческий выбор. Решения, принимаемые писателем в отношении каждой сцены, элемента сюжета и плана сцены, вместе делают историю уникальной.

Три элемента художественной литературы: персонаж, сюжет и сеттинг

Хотя иногда кажется, что они разделены, на самом деле персонажи, сюжет и обстановка взаимосвязаны.

В зависимости от жанра, в котором вы работаете, один из элементов может быть более важным. Но независимо от жанра, ни одна история не может быть полной без всех трех элементов. Если вы пишете наполненный кинетической энергией боевик, сюжет может быть важнее. Если вы пишете роман, развитие персонажей может быть ключевым. А если вы создаете фэнтезийный или научно-фантастический мир, то ключевую роль будет играть обстановка.

элемент символа Включите все, что связано с персонажами и их развитием в вашей истории, уделяя особое внимание главному герою. Это включает в себя такие элементы, как точка зрения персонажа, цели персонажа и то, что происходит, когда персонаж терпит неудачу в достижении своих целей, о чем мы расскажем в ближайшее время.

элемент сюжета Охватывает все, что связано с развитием вашей истории. Сюда входят такие элементы, как структура сюжета, конфликт и напряжение, вступление и концовка.

Элементы окружающей среды Содержит все элементы, связанные с построением мира. Это такие вещи, как солнечная погода, эмоциональное воздействие обстановки и пять чувств. Помните: даже если вы не пишете фэнтези или научную фантастику, создание мира не менее важно, и мы обсудим это позже.

Если вы уделите время оценке каждого элемента сюжета в каждой сцене, вы сможете получить карту, которая даст глубокое понимание вашей истории. Вы словно стоите на высоте 30 000 футов, наблюдая за своей работой, и можете увидеть, как все элементы работают в тандеме, сплетая воедино ваш литературный подвиг.

Элементы истории персонажей Подробнее

Создать ярких и правдоподобных персонажей - задача не из легких. При неправильном подходе они могут выглядеть как картонные мультяшные персонажи. Однако, как только вы сделаете это правильно, читатели примут ваших персонажей близко к сердцу.

Для начала давайте рассмотрим три ключевых элемента сюжета, которые необходимы для создания оживающих персонажей: персонаж с точки зрения повествования, цели персонажа и его личные интересы.

1. История перспективных персонажей

Анализируя элементы сюжета, спросите себя: есть ли в каждой сцене четкий и узнаваемый перспективный персонаж?

Персонажи точки зрения - это рассказчики в этой сцене. Они служат для читателя связующим звеном между чувствами и переживаниями. Читателю нужен кто-то, кому можно сопереживать. Если в тексте не хватает четких точек зрения, читатель будет чувствовать себя дрейфующим и лишенным корней, неспособным полностью погрузиться в происходящее.

Вы можете рассказать историю с одной или несколькими перспективами.

При написании истории с одной точкой зрения только один персонаж ведет повествование. Например, произведение Хелен Филдинг "Дневник Бриджит Джонс".Примечание: Уровень сложности - проще, но не легче.

А в многоперспективной истории рассказ ведется от лица более чем одного персонажа. Вы можете использовать подход двойной перспективы, когда два персонажа чередуются, как это сделал Джей Пи Дилейни в книге Before Girls.Примечание: Уровень сложности - средний.

Вы также можете иметь множество различных персонажей, играющих перспективные роли в разных сценах и главах. Таков стиль письма Джорджа Р.Р. Мартина в "Игре престолов".Примечание: Уровень сложности - мастер.

ДЕЙСТВИЕ: В каждой сцене обозначьте свои перспективные роли (или воспользуйтесь выпадающим меню в программе Fictionary). Если вы не сможете четко определить перспективного персонажа в каждой сцене, читатель не сможет его узнать. Используйте этот элемент сюжета, чтобы направить эмоции читателя и заставить его поверить в нужного персонажа.

Продвинутый совет: избегайте прыжков в перспективе

Прыжок перспективы - это частое переключение между несколькими точками зрения в одной и той же сцене. Допустим, вы пишете сцену с точки зрения Джейн, а потом вдруг описываете мысли Алиши в той же сцене. Если вы будете писать с точки зрения Джейн, она не сможет понять, что происходит в голове Алиши, и такое переключение точек зрения заставит читателя почувствовать себя оторванным от сюжета.

2. Перспективные ролевые задачи

Анализируя элементы сюжета, спросите себя: есть ли у героя каждой сцены четкая цель?

После того как вы определили персонажа, за которого читатель может переживать, вам нужно убедиться, что в каждой сцене у этого персонажа есть цель, к которой он стремится. Именно здесь находится их цель и основной фокус этого элемента сюжета.

Если вы пишете триллер на тему кражи со взломом, целью одной сцены может быть планирование кражи со взломом. Целью другой сцены может быть сбор оборудования, необходимого для взлома. Затем происходит совершение кражи. Если вы пишете роман с одним героем, цель одной сцены может заключаться в том, чтобы пережить свадьбу друга в целости и сохранности, а другой - в том, чтобы признаться в своем сердце объекту своего желания.

Очень важно, чтобы в каждой сцене была четкая цель с одной точки зрения по нескольким причинам. Если у вас есть:

• Перспективных целей не существует:В вашей сцене будет отсутствовать драйв, потому что ваш герой не предпринимает никаких действий.
• Слишком много целей для просмотра:Ваши сцены будут казаться разрозненными, и читателю будет трудно понять истинные намерения героя.
• Перспективные цели неясны:Аналогично, если цель героя не ясна, читатель не сможет искренне сопереживать.

ДЕЙСТВИЕ: Для каждой сцены запишите цели персонажей (или воспользуйтесь выпадающим меню в программе Fictionary). Если вы не сможете четко сформулировать цель в каждой сцене, читатель будет гораздо меньше вовлечен в сюжет.

3. Что произойдет, если цели не будут достигнуты

Работая с этим элементом сюжета, спросите себя: если главный герой не достигнет своей цели в этой сцене, сможет ли читатель понять, к каким значительным негативным последствиям это может привести?

После того как вы определили четкую точку зрения главного героя и конкретную цель, необходимо подумать, что произойдет с ним, если он или она не достигнет цели.

Это риски: что они потеряют в случае неудачи?

Если нет риска, то есть если неудача главного героя в достижении цели не приведет к каким-либо негативным последствиям, читателю будет все равно, если он потерпит неудачу. Риск нагнетает напряжение (к этому мы еще вернемся, когда будем обсуждать структуру сюжета), а напряжение - это то, что двигает историю вперед.

**Операция: в каждой сцене укажите цель вашего протагониста (или воспользуйтесь удобным выпадающим меню, которое предоставляет программа Fictionary). Если вы не сможете четко определить цель в каждой сцене, читатель не сможет так глубоко погрузиться в роман, как вы того ожидаете. **

### Эти три элемента характера образуют рамочное резюме вашей сцены

Главные герои, их цели и то, к чему приведут эти цели, если они не будут достигнуты, - вот три элемента, которые в совокупности помогут вам оценить, есть ли у вас основа для создания успешного сценария.

Создайте краткое содержание кадра для каждой сцены, основываясь на следующей структуре (именно так! Для каждой сцены должно быть свое резюме):

• Протагонист точки зрения (имя): _____________
• Должно быть завершено (цель наведения): _____________
• В противном случае (если цель не достигнута/риск): _____________

Как только вы определите эти три элемента, знайте, что вы заложили основу для создания великолепной сцены.

Структурные элементы рассказа

Создать захватывающий сюжет - задача не из легких, но с программой Fictionary эта задача становится намного проще. Вот три ключевых элемента сюжета, которые гарантированно заставят читателей влюбиться.

1. кривая разработки Storyline

Что касается этого элемента сюжета, то вам нужно спросить себя: включает ли ваш роман пять сцен развития сюжета из художественной литературы, и появляются ли они в примерно соответствующих главах?

Когда Кристина Стэнли разрабатывала программу Fictionary, ее целью было сделать рассказывание историй простым. Одной из таких целей было попрощаться со сложными электронными таблицами, которые использовались для отслеживания хода и элементов историй, которые она рассказывала.

Кристина изучила все популярные шаблоны структуры сюжета - от "Спасите кота, который пишет роман" до "Путешествия героя". Она обнаружила, что у них есть пять общих сюжетных моментов.

• [триггер]: Событие, которое нарушает привычный мир главного героя и вносит конфликт в сюжет. Обычно это происходит в первом 151 TP3T начале вашего романа.
• Узел 1. Ключевой момент, когда главный герой решает вмешаться в сюжетный конфликт (т.е. ставит перед собой сюжетную цель). Это происходит между 20% и 30% романа.
• Полузащита. Событие, которое переключает главного героя с пассивного на активное действие. Это происходит между 45% и 55% романа.
• Узел 2. Ключ к событию, которое доводит главных героев до самого низкого предела, - это момент, когда они начинают сомневаться в своей способности разрешить сюжетные конфликты. Это происходит между 70% и 80% романа.
• [Кульминация]: Это момент, когда главный герой достигает или не достигает целей истории. Они могут победить или проиграть, объединиться с близкими или разойтись. Обычно это происходит с 85% по 95% романа.

Все сюжетные узлы имеют диапазон развития, например, сюжетный узел 1 может возникнуть между 20% и 30%, потому что это скорее управляемая модель, чем стереотипная формула. Некоторые истории могут нуждаться в более раннем начале событий, другие - в более поздней кульминации.

Следование оси сюжета Fictionary гарантирует, что история, которую вы рассказываете, будет иметь правильный темп и будет увлекательной.

Интерактивное предложение: при просмотре романа с помощью программы Fictionary проверьте, соответствует ли ваша сюжетная линия оси, рекомендованной Fictionary, с помощью представления "Ось сюжета".

Высокоэффективный совет: оптимизация кривой развития сюжета

Синяя линия представляет собой рекомендуемую Fictionary ось развития сюжетной линии, которая указывает правильное место, где должна появиться сюжетная линия. Желтая линия представляет собой фактическое развитие сюжета. Пересматривая роман, вы можете приблизить кривую развития сюжета к рекомендуемой оси развития.

2. Конфликт и саспенс

Придумывая этот элемент сюжета, спросите себя: достаточно ли напряженности и конфликта в моей сцене?

Напряжение и конфликт - ключевые факторы, которые помогают читателю проникнуться историей.

Саспенс - это потенциальная угроза чего-то зловещего. Например, ваш главный герой идет домой поздно вечером. Они слышат за спиной шаги и уверены, что за ними следят. Они также считают, что тот, кто их преследует, может причинить им вред. Это создает напряжение, потому что в этой ситуации может произойти что-то плохое.

Но что такое конфликт, спросите вы?

Конфликт идет после саспенса, потому что плохие вещи действительно случаются. Представьте, что на вашего главного героя напал кто-то, кто преследует его, и ему приходится защищаться. Это конфликт, потому что драка действительно произошла.

Погодите, значит ли это, что напряженность и конфликт ограничиваются физической схваткой?

Конечно, нет.

Давайте представим себе более мирный пример.

Предположим, в сцене участвует пара влюбленных. Один из них отвечает на вопрос словами, наполненными намеками, которые несут в себе глубокий смысл. Это создает напряжение, потому что намеки в диалоге обычно сигнализируют о том, что скоро разгорится спор. Если партнер, которого часто неявно обвиняют, начинает сопротивляться, создавая тем самым спор, то это уже конфликт.

Внимание: Не все сцены должны создавать конфликт, но рекомендуется создавать напряжение в каждой сцене. Саспенс может удержать интерес читателя и продвинуть историю вперед.

РУКОВОДСТВО К ДЕЙСТВИЮ: На странице оценки программы Fictionary во вкладке "Сюжет" отметьте "Отлично" те сцены, которые хорошо справляются с напряжением и конфликтом. Рядом с теми сценами, которые нуждаются в доработке, отметьте "Требует доработки" или "Нет". Сделав это, вы сможете использовать карту сюжета, чтобы отслеживать, над какими сценами нужно еще поработать.

3. Открытие и закрытие котировок

Для этого элемента истории спросите себя: правильно ли я открыл и закрыл каждую сцену так, чтобы читатель продолжил читать дальше?

Я понимаю ваши намерения. Это именно та история, которую вы хотите создать. Такую историю, которая заставляет читателя не спать до поздней ночи, даже если на самом деле он должен лечь спать раньше. Такую, что вы хотите, чтобы на следующий день они пришли на работу, уставшие от необходимости дочитать вашу книгу.

Цитаты в начале и в конце сцен побуждают читателя продолжить чтение. Вам нужно вставить эти цитаты в начало и конец каждой сцены. Их основная функция - заставить читателя задавать вопросы, на которые можно ответить, только прочитав дальше.

Для цитат в начале сцен, вы можете рассмотреть:

• Контринтуитивное начало (начните с напряженной части истории)
• предвещать надвигающуюся беду
• Использование взрывных диалогов
• Приводит к вопросу
• Не следует слишком подробно описывать несущественные детали

В качестве примера можно привести цитаты из конца сцены:

• Создание драматического напряжения
• Раскрытие шокирующей правды
• Устройте главному герою или антагонисту неудачу
• Раскрытие секретов
• оставлять вопросы без ответа
• Создание неожиданных поворотов сюжета

Если вы умело расставите убедительные цитаты в начале и конце каждой сцены, ваши читатели будут с нетерпением перелистывать страницы, пока не дочитают книгу до конца.

ДЕЙСТВИЕ: Дважды проверьте начало и конец каждой сцены. Если фрагменты цитат достаточно увлекательны, отметьте соответствующий раздел на вкладке "Сюжет". Если вы чувствуете, что эти разделы недостаточно увлекательны и нуждаются в доработке, отметьте их, чтобы вернуться к ним позже и пересмотреть, чтобы сделать их более привлекательными.

С элементами сюжета мы практически разобрались. Далее мы рассмотрим элементы фоновой обстановки.

Элементы сюжета

Декорации составляют мир вашей истории. Он включает в себя выбранные вами места, важные объекты и сенсорную информацию, которую вы описываете. Некоторые авторы могут считать сеттинг поздним дополнением, но мы считаем, что он так же важен, как персонаж и сюжет.

Вот три элемента обстановки, которые следует учитывать, если вы хотите использовать декорации для усиления эмоционального воздействия вашей истории.

1. погодные условия

Когда вы столкнетесь с этим элементом сюжета, спросите себя: использую ли я погоду, чтобы создать напряжение в сюжете, усилить атмосферу или создать препятствия на пути моих героев?

Погода - часто недооцениваемый элемент художественной литературы, но она отлично подходит для создания напряжения и развития персонажей. Вы также можете использовать ее для создания сложных ситуаций для вашего главного героя и персонажей с перспективой от первого лица.

В качестве примера можно привести сцену из романа "Агата Рэйзин и злобный ветеринар", в которой Агата едет по обледенелой дороге с целью добраться до дома. Однако дорожные условия становятся слишком опасными, чтобы она смогла добраться до дома.

В данном случае дорога стала препятствием, помешавшим Агате достичь своей цели.

Погода также хорошо подходит для углубления характера.

Представьте себе солнечный день и двух совершенно разных персонажей в этот день. Счастливый персонаж может радоваться яркости и теплу солнца. А задумчивый персонаж может обидеться на жару и палящее солнце.

Совет по действию: следите за погодой. Вам не обязательно упоминать погоду в каждой сцене (и даже не стоит), но при построении каждой сцены вы должны подумать, можно ли использовать ее для придания большей атмосферы или воздействия. Используйте элемент сюжета "Погода" в программе Fictionary (на вкладке "Настройки"), чтобы отметить те части, которые, возможно, стоит усилить при внесении изменений.

2. Эмоциональное воздействие

Размышляя над этим элементом истории, спросите себя: есть ли в моей сцене место, которое оказывает сильное эмоциональное воздействие на персонажа от первого лица?

Сеттинг - это не просто фоновый пейзаж. Он предлагает возможность эмоционального переживания для вашего персонажа от первого лица - и для читателя.

Представьте себе персонажа, ожидающего звонка от врача о результатах теста на бесплодие. Эта сцена может быть разыграна где угодно. В доме, на работе или на прогулке в лесу. Но дают ли эти места наиболее сильные эмоциональные переживания?

Что, если ваша главная героиня, возвращаясь на работу, случайно проходит мимо детской площадки, полной смеха, когда ей звонят по телефону. Независимо от результатов теста на бесплодие, новость об этом месте придаст сцене дополнительную эмоциональную глубину.

Выбирая место для сцены, спросите себя: "Обеспечивает ли эта обстановка наиболее сильные эмоциональные переживания или есть что-то другое, что можно сделать лучше?"

Предложение к действию: просмотрите все локации сцены на вкладке "Настройки" на странице оценки программы Fictionary, чтобы понять, усиливают ли они эмоциональное воздействие сцены. Если нет, отметьте "Требует улучшения" в элементе "Эмоциональное воздействие", чтобы вы могли отследить, какие изменения необходимо внести.

3. Восприятие пятью органами чувств

Рассказывая об этом элементе истории, спросите себя: достаточно ли вы изображаете сенсорных деталей, чтобы читатель почувствовал себя полностью погруженным в каждую сцену?

В художественной литературе пять чувств восприятия - это то же самое, что и пять чувств, с помощью которых мы, люди, воспринимаем мир каждый день:

• ВИЗУАЛЬНО. Используется для изображения нового окружения и персонажей, с которыми сталкивается герой
• Слуховой. Используется для создания атмосферы
• Обоняние. За провоцирование воспоминаний
• Вкус. Можно использовать творческий подход (например, описывать эмоции с помощью вкуса).
• Тактильно. Используется для описания температуры и чувств

.

Как авторы, мы не можем позволить себе быть вялыми в борьбе за внимание читателей.

Мы сталкиваемся не только с другими писателями и их произведениями. Мы также конкурируем с другими средствами массовой информации и потоковыми сервисами, такими как Netflix и Amazon Prime. Эти визуальные медиа обеспечивают богатый сенсорный опыт для читателей, они используют яркие визуальные эффекты и саундтреки, чтобы вовлечь читателей в истории, которые они рассказывают.

Мы должны использовать пять чувств восприятия, чтобы создать тот же опыт в воображении читателя.

ЗАДАЧА: Используйте пять сенсорных элементов сюжета - зрение, звук, запах, вкус и осязание - на вкладке "Настройки" на странице "Оценка" программы "Fictionary", чтобы проверить, достаточно ли хороша сенсорная информация в вашей работе. В то же время отметьте, каких сенсорных сообщений не хватает в каждой сцене. Это поможет вам отследить, где не хватает сенсорной информации, с помощью "карты сюжета".

Лучший совет: усредните три чувства

Мы рекомендуем использовать в среднем не менее трех органов чувств в каждой сцене, чтобы оживить обстановку. Мы часто слишком полагаемся на зрение, но помните, что четыре других чувства не менее важны.

Заключение: что такое элементы сюжета?

Джентльмены, вот что мы нашли.

Мы расскажем о девяти способах, с помощью которых элементы Fictionary Story Elements помогут вам придать вашей рукописи более мощное воздействие и эмоциональный эффект. И это лишь несколько из множества вариантов применения. Мы рекомендуем вам начать бесплатную пробную версию [программы Fictionary StoryTeller], чтобы более глубоко изучить ее возможности.

Снова подчеркните ключевые моменты:

Для основной группы персон рассмотрим следующее:

• С точки зрения какого персонажа рассказывается ваша история?
• Каковы их цели в каждом сценарии
• Как установить соответствующие ставки

Для основной группы "сюжетов" подумайте о следующем:

• Как создать более связную и динамичную историю с помощью системы повествования Fictionary
• Как повысить уровень конфликтности и напряженности
• Как сделать открывающие и закрывающие крючки более увлекательными

Для основной группы "настроек" рассмотрим:

• Как использовать погоду для создания препятствий
• Какие должности оказывают наибольшее эмоциональное воздействие
• Как использовать пять чувств восприятия для создания захватывающего впечатления у читателей

Мы рассмотрели лишь некоторые из 38 элементов сюжета Fictionary. Чтобы узнать больше о других элементах и о том, как они могут помочь вам сплести истории, которые понравятся вашим читателям, попробуйте программу Fictionary.