Manual de operação da Suno Tags (Metatags)

As metatags da Suno foram utilizadas para orientar o fluxo de letras e interlúdios musicais, ajudando o Chirp a fazer uma transição suave entre as várias partes da música. Foi dada atenção especial a algumas das metatags durante a fase de treinamento do modelo de IA, mas também descobrimos muitas outras! O estilo de música que você escolher e as letras que compor também afetarão a maneira como o Chirp constrói a música.

O Copilot pode usar o Suno gratuitamente depois de fazer login na sua conta da Microsoft, e o endereço pode ser acessado internamente:Site espelho do ChatGPT (acesso doméstico aos modelos da série GPT4) [Marque o bing na tabela para acessar a Suno.]

composição

Uma versão estendida de sucesso de uma música que geralmente inclui versos e refrões em cada seção.

Os versos geralmente são otimistas, discretos e introspectivos, enquanto os refrões geralmente são melódicos e enérgicos. O refrão, geralmente repetido como o "ponto alto" da música, acrescenta um senso de propósito e profundidade emocional à música inteira.

Em geral, a IA do Chirp cria letras em que cada parte geralmente consiste em um verso seguido de um refrão.

• [Verso] `[Verso]`
• [Chorus] `[Chorus]`

Além disso, você pode combinar palavras-chave estilísticas com metatags para orientar a forma como as letras são executadas.

• [Verso Emocional] `[Verso Emocional]`
• [Happy Chorus] `[Happy Chorus]`

Certifique-se de mantê-las simples e claras. Meta tags muito complexas podem fazer com que elas sejam ignoradas ou acidentalmente incluídas nas letras.

❌ [diálogo entre elementos de bateria e baixo]`

O restante da música pode acrescentar variedade à estrutura verso/coro. A abertura geralmente é instrumental e define o tom de toda a música, enquanto a seção de encerramento geralmente termina com uma linha ou frase repetida.

• [Overture] `[Intro]` (atualmente menos preciso)
• [Destaques] `[Gancho]`
• [Pausa] `[Pausa]`
• [Coda] `[Outro]`
• [Chorus] `[Refrain]`

Fim do guia de músicas:

Quando o Chirp conclui uma rodada de loops de música, ele gera aleatoriamente segmentos com finais. Ele pode continuar a tocar se ainda houver partes restantes do loop a serem concluídas.

estrutura da música

Pode ser útil dar uma dica para que o Chirp "se acalme" antes de tentar terminar a música. Aqui estão algumas dicas e truques que funcionam:

• `[Outro]`
• `[Refrão]`
• Repita o refrão.
• Repetição de um fragmento ou frase improvisada como um coro

chamar a atenção para algo

Os seguintes sinais podem ser usados para encerrar a música e parar a reprodução do clipe:

• [Big Finish] `[Big Finish]`
• [Fim] `[Fim]`
• [Fade Out] `[Fade Out]`
• [Fade Out and End] `[Fade Out and End]`

Continuação da etapa anterior

Como o trecho da letra pode ser mais longo do que o necessário, a letra deve ser continuada suavemente no próximo trecho.

Guia de músicas expandido:

Você pode usar o recurso de continuação para tornar suas músicas favoritas mais longas. Vá da parte atual para a próxima parte. Da parte 1 para a parte 2; da parte 2 para a parte 3... Esse recurso está disponível em todos os três Suno Disponível em todos os planos: Free, Pro e Premier.

Não há regras definidas para isso, apenas um meio de proporcionar alguma experimentação:

Pegando emprestada algumas letras ouvidas anteriormente para abrir uma nova passagem musical, o Chirp as alinhará analisando o final da passagem musical com referência à progressão do andamento da música. Esse método geralmente é usado para músicas de ritmo mais rápido.
Comece com a linha da letra que acabou de ser interrompida (pode ser apropriado para músicas de ritmo médio a lento).
Não há necessidade de repetir, basta adicionar a próxima linha da letra (pode ser adequado para músicas de ritmo muito lento).
O Chirp pode perder uma linha ou gerar incorretamente uma letra não intencional, ou pode até mesmo adicionar um refrão extra, se não encontrar a letra ou a estrutura musical esperada ao articular a letra.

Como lidar com as "alucinações fonológicas"

Inserir um [Break] no início de um novo clipe de música pode, às vezes, "redefinir" o reconhecimento de padrões do Chirp, o que impedirá a ocorrência dessas "ilusões de voz".

Pré-coro e transição

Os pré-coro e os versos de transição são os que oferecem a possibilidade de encontrar compensações líricas e melódicas fora da estrutura principal da música e aumentam a sensação de antecipação na transição, muitas vezes rompendo a seção de rimas ou o esquema de rimas original.

• [Pre-Chorus] `[Pre-chorus]`
• [Bridge] `[Bridge] `

Às vezes, as letras geradas por IA podem conter um pré-verbal sem serem claramente rotuladas como tal, o que permite que o Chirp o inclua de forma confusa na música como uma linha incômoda no verso. Ao rotular isso com tags, é possível indicar claramente ao Chirp que esse desvio da estrutura da música é intencional, orientando-o a processar a estrofe em seu próprio modo exclusivo.

Exemplo de letras geradas por IA

[Verso] `[Poesia]`
Dirigir sem rumo pela rua, com um fluxo constante de carros, é como um show sem fim, círculo após círculo, como um labirinto maluco, com todas as vagas de estacionamento, como uma multidão, como uma névoa.
A ansiedade está aumentando e estou prestes a desmoronar

[Chorus] `[Chorus]`
Em círculos à procura de uma vaga de estacionamento, fiquei sem combustível e perdi todas as chances

### Exemplos de adição de [Pre-chorus]

[Verso]
Dirigir sem rumo pela rua, com um fluxo constante de carros, é como um show sem fim, círculo após círculo, como um labirinto maluco, com todas as vagas de estacionamento, como uma multidão, como uma névoa.

[Pre-chorus] `[Chorus]`
A ansiedade está aumentando e estou prestes a me desestruturar

[Chorus] `[Chorus]`
Em círculos à procura de uma vaga de estacionamento, fiquei sem combustível e perdi todas as chances

Passagens instrumentais

As músicas podem conter partes instrumentais que podem ser indicadas pelas tags [verse] e [chorus], mas esse método nem sempre é confiável.

Um interlúdio instrumental pode ser usado como uma seção separada em uma música, seja no lugar de um verso ou como uma breve ponte musical de conexão. Esses intervalos instrumentais parecem funcionar melhor quando aparecem sozinhos em uma música, mas a adição apropriada de uma vírgula ao conteúdo da sugestão também pode fazer a diferença.

Aqui estão alguns exemplos de pistas para passagens instrumentais:

[Intervalo] `[Break]`, para fins de uma pausa geral ou para acrescentar variedade aos elementos musicais.
[Interlúdio instrumental] `[Interlúdio instrumental]`, que serve como uma peça musical mais longa que conecta as várias partes da música.
[Melodic Instrumental] `[Melodic Instrumental]`, destacando instrumentos melódicos, como teclados ou cordas.
[Percussion Break] `[Percussion Break]`, com foco na bateria ou em outros instrumentos de percussão, para enfatizar o ritmo.
[Misplaced Bass] `[Syncopated Bass]`, traz complexidade rítmica e groove musical por meio da execução irregular do baixo.
[Guitar Solo] `[Guitar Solo]`, a fim de destacar performances de violão interessantes.
[Escalação] `[Build]`, que aumenta gradualmente a tensão ou a antecipação da música, levando à próxima parte da música.
[Heavy Bass Burst] `[Bass Drop]`, usado em cenas de transformação dramática, comumente usado em música eletrônica e dance para sinalizar que uma parte de alta energia da música está prestes a ocorrer.

As dicas acima têm o objetivo de canalizar momentos musicais diferentes e distintos na criação da música para aprimorar a estrutura geral e o impacto emocional da música. Ao experimentar esses elementos, é possível criar uma experiência musical personalizada que contribua para o apelo e o fluxo exclusivos da música.